|
NEWSLETTER 16 / 2003 |
|
.
|
|
MAURA BIAVAGalerie Ludovic de Wavrin in Parijs heeft vanaf 27 maart een tentoonstelling met nieuw werk FRANCK BRAGIGAND
De tentoonstelling 'The Art Gallery' met honderden werken reist als Deel 2 verder naar Parijs. Daar heet de tentoonstelling 'Pièce(s) Théatralisée(s)'. De vele kunstwerken van Bragigand zullen op woensdag 16 april 2003 in het Institut Néerlandais op een geheel andere manier aan het publiek getoond worden. Zodra het donker is zullen de bezoekers om klokslag 20.00 uur in een onverlichte tentoonstellingsruimte binnengelaten worden. De bezoekersgroep zal daarna van de ene ruimte naar de andere begeleid worden waarbij een 20-tal acteurs een rol zullen spelen in een mis-en-scène om de beschilderde voorwerpen en 'Street collections' van Franck Bragigand anders dan gebruikelijk in de tentoonstellingsruimten van het instituut te ervaren. Er verschijnt een speciale catalogus waarin de verschillende schilder- en distributiesystemen nader belicht worden. Institut Néerlandais, 121, rue de Lille, Parijs. Tel. +33.1.53591240 Open: di.-za. 11.00-17.00 uur, zon- en feestdagen 12.30-17.00 uur. SYLVIE FLEURY
Het Swiss Institute in New York opent op 5 maart de tentoonstelling 'EXTRA'. Vragen zijn gesteld als "How many extra layers can we graft onto reality before it collapses?" "Is there something 'outside' reality?" "Is reality like elastic?" EXTRA wil geen antwoorden zoeken, maar wil veeleer omgaan met de voortdurende vraag van waar de limieten van de realiteit liggen. Naast werk van Sylvie Fleury zijn erbijdragen van de volgende kunstenaars: Virginie Barré, Olivier Blanckart, Stéphane Dafflon, Wim Delvoye,Daniel Firman, Fischli/Weiss, Gianni Motti, Bruno Peinado, Stéphane Sautour en Roman Signer. De curator is Marc-Olivier Wahler, die artistiek directeur van het Swiss Institute is. Swiss Institute, 495 Broadway, 3rd floor, New York City, www.swissinstitute.net VOEBE DE GRUYTER
Op zaterdag 15 februari is de tentoonstelling 'Tekenen des Tijds' in Den Bosch geopend. Stichting KW14 heeft 42 beeldend kunstenaars uitgenodigd voor een tentoonstelling, die het medium tekenen tot onderwerp heeft.Het begrip tekenen is door de curator Mirjam Teeuwen breed opgevat, waardoor er ook animatiefilmpjes te zien zijn in een (groot) kantoorpand aan de Waterstraat. Er is een catalogus, 144 pp., bij de tentoonstelling verschenen met inleidende teksten van Marjan Teeuwen, Hans den Hartog Jager, Pietje Tegenbosch, Tineke Reijnders en Ans van Berkum. Voebe de Gruyter laat in Nederland voor het eerst sinds haar verblijf in New York nieuw werk in 'Tekenen des Tijds' zien. In een kabinetachtige ruimte zijn tekeningen en door haar beschreven foto's te zien die twee aspekten van kantoortafels laten zien: een werkelijkheid bóven de kantoortafel en een werkelijkheid ónder de kantoortafel. Daar hangen en slingeren PC-snoeren, adapters, draden en stekkers in een eigen wereld, waar zich volgens de kunstenaar "opgerolde ruimten'' bevinden in de vorm van microscopische bolletjes en ringen. Deelnemende kunstenaars: David Bade, Simon Benson, Jan de Bie, Manon Bovenkerk,Mynke Buskens, Robbie Cornelissen, Karin van Dam, Ada Dispa, Paul van Dongen, Gilbert van Drunen, Michael Dudok de Wit, Florette Dijkstra, Marcel van Eeden, Otto Egberts, Helen Frik, , Dan Geesin, Willem van Genk, Mijke van Griensven, Voebe de Gruyter, Mariës Hendriks, Rosemin Hendriks, Jola Hesselberth, Han Hoogerbrugge, Hisko Hulsing, Kitling Jordens, Paul Klemann, Juul Kraijer, Marie José van der Linden, Mariëtte Linders, Bas Meerman, Rinke Nijburg, Serge Onnen, Hans op de Beck, Paul de Reus, Jacobien de Rooij, Roland Sohier, Jos van der Sommen, Dieuwke Spaans, Ely Stik, Marjan Teeuwen, Ronald Versloot en Bert Vogels. Waterstraat 16, 's Hertogenbosch. Periode: van 15 februari t/m zondag 30 maart 2003, Open: vrijdag, zaterdag en zondag, 13.00 tot 17.00 uur. Meer informatie via marjanteeuwenkw14@hetnet.nl Of telefonisch: 073-6143411 W.J.M KOK
Van 15 februari t/m 22 maart is in Galerie Van Gelder een tentoonstelling te zien met werk van W.J.M. Kok. Nieuwe reeksen die letters en kleurvlakken als basis hebben. In het verleden heeft hij reeksen op doek gemaakt, waarvan momenteel voorbeelden in het Stedelijk Museum in Amsterdam hangen: een reeks 'Maxi-colors' van 3 x 2 meter uit 1990. Een persbericht is te vinden op www.galerievangelder.com. Stedelijk Museum Amsterdam en Galerie Van Gelder, Amsterdam J.C. RUGGIRELLO
'Travailler Fatigue' in Frac 'Travailler Fatigue' in Frac, Montpellier. Alighiero Boetti, Jean-Marc Bustamente, Ohad Méromi, Hamid Maghroui, Bill Owens, Loïc Raguénès, Christian Robert-Tissot, Jean-Claude Ruggirello en Joe Scanlan exposeren in het FRAC Languedoc-Roussillon in Montpellier in Zuid-Frankrijk. 15 maart t/m 26 april 2003 Why are exhibitions of works from collections so boring? If all that is involved is lining up alongside each other things that are mutually alien among themselves, with the main criterion being the fact that they all belong to the institution (be it public or private) which has acquired them, is it not because the object, which has only just made its way off the trading floor and has been as if wrenched away from its status as free merchandise, finds itself sporting another even more underhand role, which consists in asserting the make-believe of value per se, removed from any kind of use? But the purchased object is also an object "sold", something set aside, apart, a traitor to its origin, and if, for a long time now, we have been refusing it the privilege of representing us, how are we meant to seriously accept that chillsome redemption,the collection show? How are we supposed to find ourselves in such a thing, we who refuse to be taken in? Working is tiring. Here we're going to try mixing things: one or two works from the FRAC Languedoc-Roussillon collection will be joined by pieces which do not belong to the FRAC, but all of them are in search of one and the same theme; it is, to all appearances, a fairly loose theme, but it does put its finger on an essentially poetic commitment. With the help of the poet Pavese, requiring just two words to get the theme across--Lavorare stanca--, it will consist in the idea of getting something to beat, getting the collection tobeat, the way you pound the beat, or beat an age-old foe; the idea of trying to give a heart to what is missing (convincing yourself that the heart is still beating), thus forging new bonds between things with no tongue, and finally dreaming of a hearth--otherwise put, a mixture of air and fire. In a nutshell, giving time to that which does not have any. Even more than this, Working is tiring is the assertion that something is invented in the effort, the tension towards the work which does not leave unscathed those who take the risk and rub shoulders with it. That this encounter proceeds from activity alone and not from passive judgement which is a renunciation (at worst a commodity). It is actually a recognition that things have this duty to disconcert us,to rap on windows and alert us, to not make life easier for us, but rather to complicate things. To wear us out, exhaust us, undo us, knock us down, that is, for those who appreciate such things, to make the pace. This is the only honourable way for something of levity to emerge from that exhausting morass otherwise known as collections, from the fathomless funds we have, and from this endless debt that we have to pay to the lifelessness of the cemeteries of art--something of levity pulling things along in its wake, the way you win respect and win people over. In spite of the merchandise, in spite of the institution. Thus understood, the issue of the exhibition is obviously not a matter of generations: Alighiero Boetti's Per filo e per segno can rub shoulders with a work by the young artist Hamid Maghraoui, who retains just the breathing of the TV news; Ohad Méromi's cold office space can find a violent counterpoint in Christian Robert-Tissot's beating STRESS, while Jean-Claude Ruggirello's L'Idiot leaves less trace of his Promethean activity than the onlooker sitting on Ann-Veronica Janssens' bench, the better to "take in" the images of Joe Scanlan, Bill Owens, Jean-Marc Bustamante and Loïc Raguénès. Enjoy your visit. Emmanuel Latreille translated by Simon pleasance pleasance @ aol.com LILY VAN DER STOKKER
Het Museum voor Moderne Kunst in Arnhem toont een overzicht van ongeveer 250 tekeningen en kleine muurschilderingen van Lily van der Stokker vanaf 1988 tot heden. Nooit eerder waren zoveel tekeningen tegelijk van haar te zien. Eind 2003 zal een grote hardcover overzichtscatalogus bij Les Presses du Réel in Dijon in de serie 'Art contemporain' verschijnen. Eerder verschenen in deze serie boeken over Sylvie Fleury, Yayoi Kusama en Maurizio Cattelan. Museum voor Moderne Kunst Arnhem. KATHY TEMIN
'Auditions For a Pair of Koala's and Frozen, Staged & Abstracted Moments as part of My Kylie Collection' is van 5 t/m 22 februari in de Hamish McKay Gallery in Wellington, Nieuw Zeeland te zien. Op 18 oktober 2003 zal Kathy Temin nieuw werk in Galerie van Gelder laten zien. Hamish McKay Gallery, 50 Willis Street, 1st Floor, Wellington, Nieuw Zeeland. HELGI THORSSON
Vanaf 1 maart tot en met 2 april is de installatie 'Portable train in a mini-bar' te zien. In AP rijdt een speelgoedtrein over een elektrisch harmonium, onder de poten van een schaap door en langs een recht voor zich uitkijkende worstelaar, die een zwevende Albatros hoog in de ruimte met een lamp belicht. Een groot everzwijn wil uit de installatie weglopen. Een minibar tegen de muur nodigt de bezoekers uit om een stevige borrel te nemen. Zelfs in het Koreaans wordt je daartoe door middel van een tekstbord uitgenodigd. In de minibar staat de shaker met Oosterse glazen klaar voor de mix....... Tijdens de opening van de tentoonstelling 'Portable train in a minibar' kunnen bezoekers een foto maken met een instant-camera. Na de opening zal de kunstenaar van deze foto's gebruik maken en een boekje met originele fotoafdrukken samenstellen. Deze nieuwe GALERIE VAN GELDER EDITIONS 2003 heeft een oplage van 50 exemplaren en is genummerd en gesigneerd. Helgi Thorsson kreeg het Stipendium van het Berlage Fonds 2002 en in het zelfde jaar de Gerrit Rietveld Prijs. In november 2002 werd hij winnaar van de AIAS Competitie in Seoul voor zijn bijdrage aan de AIAS-tentoonstelling in Zuid-Korea. Vanaf zaterdag 3 mei tot en met zondag 1 juni zal werk van hem in de tentoonstelling 'Art Primeur' in Dordrecht te zien zijn. Andere deelnemende kunstenaars: Sema Bekirovic, Arjan Breuker, Jenny Chung, Sharon, Gesthuizen, Annemarie de Haas, Ilja den Hollander, Daniel Mulder, Sabine Nicodemus, Anne Pillen, Dietmar Schnale, Tom Slagmolen en Christiaan Toonk. CBK, Voorstraat 180, Dordrecht.
|
|
|